铜鼓推荐—三频试音曲

　　4、PX100改——看完图就知道了。本想改得中频、中高频较明亮一些，没想到整的低频都快让我崩溃了：超低频质有、量过，松散低瞬态；低频简直就是轰炸机（哭了……）；其他频段还是没有改观。喜欢过量低频的朋友不妨一试。



　　5、CK5——煲开之后到现在，超低频开始有量了，质可忽略不计；低频可以接受的量，质不足；中低频、中频依旧“铁式”温暖；中高频细节不多，高频平淡。

　　6、ST770原配——其实还没煲开，只是配来时听了几耳的功夫，整体风格还是以1KHz为中心的正态分布式风格。前端就图里的D2+ST770(推力小)

　　本贴阵容：


　　四、献上陈年老文一篇：

　　音乐，Always (一)音频篇

　　低音。绝大多数年轻人都中意的部分，我也不例外。节奏控制的核心，有一种掌控全局的大气，加之以全身不由自主地跟随而在节拍中得以释放身心，更展现低音的魅力。低音的轻重，把握着抒情的浓淡；低音的快慢，牵系着抒情的急缓；低音的长短，表征着感情色彩的变幻。在那音乐诞生的原始时代，石器敲击的低沉的节拍便展露了头角；而现在在这流行泛滥的时代，低音也未失去其重要地位而为许多青年人所拥戴。如果音乐里没有了低音，啊！没有了低音的音乐世界，不可想象！（推荐曲目：蔡琴<<渡口>>）

　　中音。人声展现魅力的音域。自从人开始唱歌便饱满了原先只有石器敲击的低音为主的乐曲。再而有广大中音乐器的加入，中音便成为三频音色最为丰富的一部分。更关键地，如今音乐中用以演绎主旋律的人声恰好出现在这一区间里，幸运地使中音当上了主角。无疑，中音是音乐的中心，使之丰富的关键所在。（推荐曲目：许茹芸《突然想爱你》）
　　
　　高音。在一支乐曲中，她不可以时常出现，但又不能不出现。高音似乎给歌曲定下了一个表现的空间，却又让人在聆听高音时感受到高音后面无限的空间所在。难于描绘高音给音乐带来了什么，肤浅地说，她是音频确定的三分之一。但是，没有了高音的音乐——有如金黄的麦田上没有蔚蓝的天空；有如璀璨的星空后没有深邃的天幕；有如高耸的山尖没有上没有圣洁的白雪。所以热烈的拉丁不能没有一把铃鼓，华丽的交响不能没有一支竖琴，悠扬的国乐不能没有一干竹笛。（推荐曲目：滨崎步《END ROLL》）

　　节篇：“这部啊，标准港产货，一万多。加上一千多的本地线，比得上十几万的欧洲货。高音甜，中音准，低音沉。总之一句话，就是通透。来，过来听听。”——陈永仁

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